凤翔木板年画研究综述

民间美术的保护与发展—以凤翔木板年画为例

研究方法：文献研究 田野考察 

一、研究资料

1、图像资料 

2、文献资料

凤翔木板年画的起源应当早于史料所记载的明正德年间最富有名望的至今仍传承沿袭的是陕西凤翔肖里村邰氏家族，在当时肖里村已有八户进行年画副业生产，而具体年限以经无从考证。初步考证至今至少五百多年历史，其最鼎盛时期在于清末民初，当时据记载已经有很多家画局进行木版年画的创作生产，其产品远销陕、甘、宁、青等西北地区，年产量600万张。清末民初以来由于外来文化以及先进技术的冲击凤翔木板年画在二十世纪中期走向没落，甚至在文革时期凤翔木板年画遭受到了前所未有的印版的损毁以致其被迫停止生产。直至拨乱反正之后的八十年代情况才有所好转，改革开放初期肖里村版画老艺人们才开始大量恢复原有版画以及进行少量的版画创作。最为具有代表性的人物是世兴画局的传人邰怡先生，在这时他潜心整理和恢复凤翔木板年画的生产，与此同时在印刷材料和纸张方面也进行了革新发展。如今凤翔木板年画已经成为当地历史文化象征的一张名片，凤翔木板年画的大名已经誉满全球工艺美术界。凭借着其独特的地方艺术审美以及深厚的传统文化内涵。

参考文献：

[1]郭平.凤翔年画邰立平[G],天津:天津大学出社,2009:58

[2]赵农,邰高娣凤翔年画M,西安:陕西人民美术出版社,2008:15

[3]邰高娣.陕西民间木版年画研究[J民艺2018(2):19

二、研究综述

1、凤翔木板年画介绍

凤翔的木版年画是我国年画产地其中之一，其被列为首批国家非物质文化遗产，距今已有五百多年历史。用它独特的艺术造型手法和手艺人精妙的制作工艺，较完整地留存它原本朴实的自然特征，并展示着浓郁的地域民风、民俗色彩风貌，是最受民间老百姓欢迎和使用的一种民间艺术类型，它演绎着时代的变迁，演绎着社会的发展。在物质极度丰富、信息飞速发展的今天，我们应当珍视属于我们的传统文化，特别是陕西的凤翔木版年画，它是我们了解历史的途径和发扬传承民族文化的方向。

2、凤翔木板年画的起源

凤翔木版年画是陕西省凤翔县的传统美术,源于南肖里邰姓，始于唐宋，盛于明清，距今已五百多年，主要分为门画、十美画、风俗画、戏剧故事画、家宅六神画和窗花画六类;品种最多的时候有六百多种，经过木板年画的第二十代传人邰立平数十年的恢复、挖掘、整理和创新的有四百多种。该年画全以手工印制，局部手工染填，套金套银而成，色彩对比强烈，造型饱满夸张，保留了古版年画古朴自然的艺术风格，流行于陕、甘、宁、青、川广大地区。它不但是纯粹的民间美术，也是研究西北地区农村社会生活、文化风貌的珍贵资料，2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

3、历史记载

凤翔木板年画初步考证至今至少五百多年历史，其最鼎盛时期在于清末民初，当时据记载已经有很多家画局进行木版年画的创作生产，其产品远销陕、甘、宁、青等西北地区，年产量600万张。清末民初以来由于外来文化以及先进技术的冲击凤翔木板年画在二十世纪中期走向没落，甚至在文革时期凤翔木板年画遭受到了前所未有的印版的损毁以致其被迫停止生产。直至拨乱反正之后的八十年代情况才有所好转，改革开放初期肖里村版画老艺人们才开始大量恢复原有版画以及进行少量的版画创作。最为具有代表性的人物是世兴画局的传人邰怡先生，在这时他潜心整理和恢复凤翔木板年画的生产，与此同时在印刷材料和纸张方面也进行了革新发展。如今凤翔木板年画已经成为当地历史文化象征的一张名片，凤翔木板年画的大名已经誉满全球工艺美术界。凭借着其独特的地方艺术审美以及深厚的传统文化内涵。

4、凤翔木板年画技艺记述

木版年画肇始于唐宋以来的雕版但是宋代的雕版作坊主要是刻经卷与图书，明代中期以后大规模制作年画的产地才得以形成。刻印图书属于典籍文化印制年画属于民间文化两者在刻板的手法技巧审美上并不完全相同许多产地的年画刻板技术高超称得上是木雕中的上品其线条追求简练流畅刀随情走极其生动富于张力印出画来版味十足凤翔木版年画便是如此它刻印的一般过程复杂是集画稿印制人工敷彩多种工序完成最终是集绘刻印体创作的结晶充分显示了刀味木版上刀刻的功力木味雕刻后木质的版迹印味拓印后的挺整效果绘味手工染的逼真魅力主要是手工套印从画墨线稿贴版站版刻版到设套色刻套色版印刷至少要十三四道工序。

5、制作工艺流程

准备材料 画样子 贴板 菜油浸版 刻板 号色样 刻套色版 印刷

6、凤翔木板年画的色彩

凤翔木版年画历经艰难传承至今在色彩处理上使用较多的是色相较为近似于原色色彩的其纯度较高的水色颜料。“以大红大绿为基调，桃红、槐黄、紫色配以淡黑辅之，红与绿，黄与紫，黑与白几种原色相互对比，很少使用间色，以免削弱鲜艳、强烈的色彩效果。”色彩与色彩，色彩与纸张的白色之间都有着一定程度和比例的色彩对比与调和。相得益彰整体给人的感受是画面朴实而不失生动；色彩鲜艳而不失大方；造型夸张而不失情态。

7、分类：凤翔木版年画按制作工艺可以分套色画和墨线画按题材可分为神类风俗画和写实性生活画神话故事类吉祥喜庆类按照张贴的形式可以分为门画、墙画、窗画三大类。

8、生产模式

凤翔木版年画一直以家庭作坊的形式生产销售，当地把具有一定生产规模与知名度的作坊称为画局。其传承方式以家传为主，如南小里村以部氏家族为中心的木版年画作坊清乾隆五十五年集成祖传画业经营万顺画局道光十五年改万顺画局为荣兴画局，五个儿子均以世字为名他们民国初年改荣兴画局为世兴画局画局一般在收秋以后生产来年清明节结束印刷印画大约半年时间。其余时间用于刻板准备原料至抗日前夕南小里村有年画作坊多家。

9、结语

凤翔木版年画一直生存在关中平原广裹的大地上，在它五百多年的形成和发展过程中经历了许多起落和风雨。有过鼎盛时期的辉煌时代也有过颓废时期的凄凉境遇。现在仍然是以顽强的生命力依附在我们周围并以其特有的艺术魅力继续绽放着光彩凤翔木版年画作为民间文化的一个载体。它体现了历史和一个地域的经济文化也是人民生活的真实写照有助于民俗文化的继承作为过年期间特有的民间工艺它是一种历史的记忆体现了民间的文化底组伦理道德喜怒哀乐承载着民间信仰哲学道德娱乐教育等广博的内容有民间的教科书和百科全书之称。从生产方式的本质特征来看传统手工艺不一定适合高投入规模化产业化的管理型经济模式，却比较适合低投入个体化的创造型经济模式因而和现代生产方式相比传统手工艺更适合个人的价值体现与目标实现。

凤翔木版年画可谓是关中平原社会变迁史的缩影，是一卷卷民俗画。展示了不同民俗特征和地域风采演绎着中国民俗百态的变迁。记录着不同时代人们的思想情感信仰追求，后世无论从何种角度去传承研究鉴赏它，都不会改变它原始的本土性。在本土化中创新保持传统的元素有助于民族性审美的普及即便人们的审美取向和价值观在发生着变化，我们也都有本民族的审美观念。这都不失为中华民族宝贵而丰厚的文化遗存。